教养相资：书院经费研究

本书立足于史料研究与文本细读，运用比较文学和接受美学的相关理论，以谷崎润一郎与中国现代文学社团的关系为研究对象，从谷崎润一郎与中国现代文人的交往、谷崎润一郎在中国现代文坛的译介、谷崎润一郎与创造社、谷崎润一郎与狮吼社以及谷崎润一郎与南国社五个方面，对研究对象展开了较为全面、系统地研究，并将其放置在20世纪二三十年代中国特定的接受语境之下探究此种关系的形成、发展与具体表现形态，考察中国现代作家对谷崎

文学关注“人”，特别要表现人的“三性”，即：“兽性”“人性”与“神性”。设置“神性”的标准，不是为了达到“神性”，而是为了获得“人性”，不至于处身“兽性”。从这个意义上说，文学表现“人性”，总是不能离开“神性”的立场；文学是“人学”，总是要有“神学”的参照。这是文学的魅力。本书认为，相对于“启蒙”“革命”“批判”“生存”等现实主义要义，当代中国文学的力量也源自神学精神层面的“博爱”，“博爱现实主义

徐嘉瑞，以深厚的学术功底和开阔的学术视野，在文学创作、地方民族文化研究、民间文艺收集整理等众多领域取得了很高的成就。“平民文学”思想贯穿了徐嘉瑞创作研究的始终，是新旧交替时代碰撞出的乐章，是中国传统文学思想和西方现代文化交流的产物。徐嘉瑞在西学东渐的时代氛围里，运用西方先进思想和方法研究中国传统文学，进行文学创作，收集整理民间文学，形成了他独具特色的“平民文学”思想。本书采用文献细读，历史分析和比

20世纪中期以来，西方诗歌史上一个突出的特点是：诗歌大量以声音、表演、跨媒介合作等形式呈现，突破了以印刷文本为核心的传统诗歌体制。这既是当代多媒体技术条件下诗歌沿先锋、实验路径的变革，又是诗歌古已有之的“活动基因”的释放。纽约派诗人正是这场诗歌转型中的先锋代表。本书以其诗歌朗读、诗歌—剧场、诗—画、诗歌—电影、诗歌—音乐合作等为考察对象，在研究过程中提出“活动诗歌”概念，并对纽约派活动诗歌的复杂谱

本书系统梳理了澳大利亚文学批评的早期崛起及其此后一个多世纪以来的发展脉络，内容涵盖四个历史阶段中涌现的主要人物、流派、思想观念、问题和方法，全书以二十世纪西方文论史为参照，立足中国视角，着重考察澳大利亚文学批评移植外来观念与方法并对其实行本土化的历程。

本书分为作家与作品两个部分。上编为作家部分，主要对江左樵子、吕熊、王猷定、王炜、严首升、贺贻孙等6位代表作家，在生卒年、遗民身份、是否为小说作者等悬疑问题上进行了详细考证。同时，本书还对王猷定、王炜二位作家的年谱进行了简编。下编为作品部分，主要对《樵史通俗演义》《梼杌闲评》《女仙外史》《诺皋广志》《阐义》及李闯小说等代表作品，在创作特色、遗民意识、人物形象、嬗变规律、传播接受等方面进行了论述。它们

词之文体形式于两宋时代登临审美颠峰，而词话作为与之密切关联的理论探究之果实，也从萌芽至发展、丰富至成熟，留下完整的历史图谱。该著从美学视角对两宋词话进行历史与逻辑相统一的辩证研究，运用现代文艺学理论对两宋词话的代表性文本予以描述和诠释，并综合西方美学的相关观点进行比较与印证，进而给予价值评价并作出相应的理论归纳，着力立足于辩证理性和历史理性相统一的立场提出美学新见，由此使历史与逻辑、抽象与具体的方

本书将五四小说流派放到中西启蒙比较的广阔视域下，考察了“文学研究会”小说创作的启蒙特色及乡土写实小说的启蒙策略，分析了浪漫抒情小说的启蒙书写，讨论了西方启蒙运动对五四文学的影响，论述了五四启蒙小说所显示的东方文化的内在力量，以此彰显五四启蒙小说的独特价值。

本著基于张爱玲1955年赴美之后的文学创作和文学行为，从张爱玲的人生观、世界观、价值观和生命哲学的形成及表现形式入手，系统展开张爱玲晚期文学研究，全面探讨了张爰玲人与文的绝望、虚无和颓废内涵，动态地呈现出其对中华民国深沉绝望的过程，尤其在“港战”叙事上以国家不幸自家幸的妥协与投降意识，导致其人与文底线一再下滑。这些深刻地影响着张爰玲创作格局的拓展和境界的提升。本著能在张爱玲的文学文本和成长体验的对