百年新诗选本与中国新诗的经典化研究

本书以唐代德宗朝主要是贞元时期（785-805）的诗人、诗作、诗风为研究对象，重点关注了从大历进入贞元的江南诗人群、李益和卢纶，创作期主要在贞元的台阁诗人群、孟郊和欧阳詹，以韩愈、张籍、元稹、刘禹锡等为代表的青年士子群的诗歌创作情况。本书对贞元诗坛既有横向的点的聚焦，亦有纵向的面的梳理，以期有理有据地呈现贞元诗坛特定的诗史地位和价值。

本书尝试自神性视角审视和探究奥古斯丁文艺理论及其在西方古代文论由人性至神性转向途中的地位和作用。本书较全面系统地探析了奥古斯丁以上帝神性为核心而构建的文艺神性论体系。奥古斯丁在继承古希腊以来文艺神性学说的基础上，实现了西方文论的神性转向。期望本书能对学界这方面研究严重不足的现状起到一定充实作用，为西方文论研究提供一个神性维度，为中西文论文化的互动提供一个有意义的参照，对我国读者了解西方文化，特别是

南宋孝宗乾、淳年间，辛弃疾、姜夔先后登上舞台，后世词坛始终未脱其藩篱。历代词学家都认识到该时段的重要性但却褒贬各异。具体来看，孝宗词坛打破了晚唐以来艳情词占主导的创作局面，咏物、述怀、说理、祝寿、节序等主题得到突显，“以诗为词”彻底实现，议论与用典极为普遍。与此同时，文人创作与社会娱乐需求出现分离，坊间编选歌本仍以北宋词为主，《草堂诗余》即为典型代表。通过对苏轼和辛弃疾这两位伟大词人进行比较，亦可

进入现代社会以来，在诗歌写作领域中，从未有20世纪90年代以来这样多的女性从事诗歌写作，她们的努力使女性诗歌呈现出前所未有的多元化的繁荣景观。进入新世纪后，回顾90年代，会发现大众消费文化语境下的女性诗歌创作与80年代相比，发生了明显的变化。而学界对90年代女性诗歌的研究却相对滞后，关于90年代女性诗歌绝大多数研究论著都语焉不详，缺乏能够通约的、成熟的认知体系和观点，这就为本文留下了一定的研究空间

如何综合评价美国现代主义诗人伊兹拉·庞德？他是诗人还是罪人？如何把握他在文学、艺术、经济、政治，东方、西方，历史、现实间游走跨界的内在驱动？本书关注作为“诗人”的庞德，也直面作为“罪人”的庞德。无论如何，如此矛盾的转向与身份真实而长久地系于其一身。他与20世纪初西方现代视觉艺术的互动，特别是为英国旋涡主义艺术进行理论建树时提出的关键词ENERGY（力/能量）为本书提供了灵感与起点。于是，从庞德与西

作为对城乡社会生活的反映、想象与建构的独特审美方式，20世纪80年代以来的中国小说从时间、空间、价值等多个维度，全面书写了城市化进程和“城一乡”关系中的物质交换、情感交流、空间交往和价值选择。这些小说一方面以矛盾冲突为叙事主题，揭示了城市化所产生的复杂社会问题以及传统价值的断裂；另一方面以交往叙事为审美姿态，积极建构和谐社会中的道德、信仰、伦理、美学新秩序，为“城乡中国”走向“美丽中国”的文化建构

本书以部分具有音乐性的中国现代小说为考察对象，从隐性音乐性与显性音乐性层面，试图以跨艺术的视点来敞开小说与音乐之间的微妙关系，理解这两种艺术互为创造和批评的参照时彼此之间的重叠与落差，从而在这些重叠与落差的缝隙背后，介入人性、文化与艺术的深层解读。书中小说的音乐性既是手段，也是目的，是一种把握和理解作品、乃至世界的方式，甚至可以说是一种任何有机生命形式的内在深层结构。

本书以“经典重估”的理念，对西方文学中的经典作家作品、重要文学思潮与文学现象及重要文学理论问题作了再阐释，在观点、方法与理念上均有显著创新。全书除绪论和后记之外分上、中、下三编。总体特点是：视野开阔，有理论深度；观念更新，立足前沿；点面结合，方法多样。本书既能通过多种研究方法的使用，对重大西方文学的理论间题和文学史现象作出宏观的辨析与论述，又能通过具体文学文本作深入细致的剖析与阐释，把重大理论问题

本书追溯了传统人文主义批评“新古典主义—新人文主义—新批评”这条脉络，以“后哲学文化”为背景，分析了理查德·罗蒂的文学理论和文化批评中的后人文主义思想特色。后人文主义贯穿着一种实用主义、有限论和弱哲学思想，在文学阐释观、经典观、批评观与价值观等各方面对传统人文主义既有继承又有超越。与杰姆逊、布鲁姆、德里达等人相比，罗蒂的文化审美旨趣介于古典人文主义、新浪漫主义与读者反应批评之间，他是一位不够“左”