屈原辞文体研究

《从百草园到三味书屋》自1931年入选中学语文课本后被广泛传诵。“百草园”作为鲁迅回忆空间的专有名词，具有不可移动的经典地位。本书将“百草园”由现代中国人童年的精神“乐园”，还原为一个包含了家族史、阅读史、文学史等多重意蕴的历史空间。“百草园”的诞生是周氏兄弟诗文对话的产物，二人围绕“园”展开的系列写作持续了半个多世纪。“百草园”也由绍兴周家新台门的后园，升华为一个具有追索五四新文学起点意义的文学

本书对新时期以来的贾平凹研究做了全面的探讨。贾平凹是对当代文学有重要贡献的一位作家，对其作品的广泛批评和深入研究也形成了富有特色成果。通过对贾平凹不同时期作品评价的研究，梳理与考察了新时期以来作家、批评家与文学思潮、社会变迁互动共生的发展历程。本书既是对贾平凹的创作、批评与研究的总体考察，也呈现了新时期以来文学批评和文学发展的一个侧面，对于深入考察当代文学发展变革历程，以及作家和知识分子在中国社会

本部专著通过研究20世纪美国文学中颇具影响的五位非裔美国黑人女性作家左拉·尼尔·赫斯顿、玛雅·安吉洛、艾丽斯·沃克、托尼·莫里森和格洛丽亚·内勒及其作品，追溯并梳理了非裔美国黑人女性文学传统。通过对黑人英语、黑人音乐、黑人口述传统、黑人民俗文化和黑人宗教五个方面的研究为读者呈现非裔美国黑人女性文学的基本创作模式，揭示非裔美国黑人女性文学创作机制和审美机制之间的联系，为其他族裔文学的研究提供了一定的

诗声理论研究是阐释中国诗学的一个重要维度，是一种微观、纵深、精细的研究，它与中国传统诗乐合、离的更迭发展流变关系颇大。诗声即诗歌的声音，以声律为主，其形成主要在声韵、节奏、字法、句法、章法、体式等六个层面，并主要呈现为自然之声和人为之声。明代诗声理论丰富，明人将诗学与哲学、美学等联系起来，从声气关系、声义关系、声情关系、声形关系等几个方面来展开讨论，使明代诗声理论既有回归传统诗学的倾向、又进一步发

本书收入作者30余年来所撰写的苏轼研究论文22篇，从多个角度对苏轼其人其文进行了立体化的研究。第一编“个性论”探讨苏轼幽默诙谐的性格与超然思想；第二编“人生观探论”考察苏轼的妇女观，君臣观，贬谪辞、谢表与军事思想；第三编“科技活动探论”关注苏轼的科技活动，尤其是对苏轼与医学文化展开深入研究；第四编“‘苏海’蠡测”考察苏轼的松情结、与文同的交游，以及对“穷而后工”说、陆贽的继承与超越；第五编“俗文学

本书从精神结构的转折、思想的流变以及游记文体的裂变等方面深入发掘了晚清域外游记的现代性元素，并细致勾勒了其文本书写存在的复杂流变，从而指出，晚清域外游记包含了中国散文现代性构造所需的基本元素，它最早因为域外体验的发生，突破了古文的义理藩篱、挣脱了僵化的语言符号系统，在精神意识、语言意识、文体意识方面对现代散文的生成起到了推动作用，藉此构成了中国散文现代转型的重要环节。同时，在论述晚清域外游记的现代

本书以英国维多利亚时期作家伊丽莎白·盖斯凯尔的小说为研究对象，重点关注了她的三部代表作《克兰福德镇》《北方和南方》和《妻子与女儿》，通过叙事学理论和文化政治批评视角，深入发掘了盖斯凯尔在作品中如何为建构维多利亚时期女性地位所做出的努力，而同时又表现出相当程度的保守性；指出了作者生活与其虚构作品之间的密切关联：生活中的盖斯凯尔在性别意识形态立场上的不确定性使她的作品隐含着难以摆脱的、不同程度的保守特

本书从叙事学领域来系统研究现代中国小说近百年的艺术创新，提出痴狂叙事这一概念，归纳出叙述痴狂者、狂者叙事、狂欢化叙事等三种痴狂叙事模式。作为一种独特的叙事艺术，痴狂叙事始终随着现代中国小说的发生和发展，它实现了现代中国小说从内容到形式两个层面的变革，改变了传统中国小说艺术形象设置层面的简单化和机械化现象，也改变了情节构筑层面的单线或直线的叙事模式。这一叙事模式的出现是对以理性见长的常规写作方式的冲

本书重在阐述文学理论的实践特质问题，并进一步从实践角度探讨文学理论的功能、价值以及理论机制问题，在实践走向、范畴开掘、原理反思、理论演进等方面对文学理论实践视域的展开提出重要设想，并立足学科体系、教学状态、文学现实和地方本土文学文化资源，对文学理论解决实践问题可能出现的偏差进行具体分析，探讨打开封闭的文学理论体系，在实践层面推进文学理论建设的可能性。